"Kunst existiert, weil das Leben nicht genug ist". Der Satz der Maranhão-Dichterin Ferreira Gullar kann als Inspiration dienen, um das Konzept der Kunsttherapie zu erklären. Die psychiatrische Technik, die durch die verschiedensten künstlerischen Aktivitäten versucht, das Gefühl des Wohlbefindens zu entwickeln, löst die Freisetzung von Gedanken, Traumata, Ängsten und Freuden aus, um Körper und Geist leichter, konzentrierter und gesünder zu halten, wenn Talente erforscht werden bis dahin blieben sie während des Stresses und des täglichen Ansturms unbemerkt.
Sei es Tanzen, Singen, Dolmetschen, Malen, Schreiben, unter anderem wurde die Kunsttherapie - vom deutschen Arzt Johann Christian Reil im frühen 19. Jahrhundert - zur psychiatrischen Heilung initiiert, indem Kreativität gefördert wurde, um zu verstehen und zu analysieren Ausdrücke jedes Einzelnen. Mit anderen Worten, es ist eine Begegnung mit dem Unbewussten, eine Verbindung zwischen dem Inneren und dem Äußeren, die darin besteht, das künstlerische "Geschenk" ohne Rücksicht auf das Aussehen durchzusetzen und sich auf die Relevanz von Vorstellungskraft und Gefühlen zu konzentrieren, wie er erklärt Psychologin Roberta Costa:
"Durch die Kunsttherapie hat der Patient die Möglichkeit, spielerisch mit seinen unbewussten Themen in Kontakt zu treten und sie zu veräußerlichen. Mit Malerei, Musik oder Inszenierungen kann der Therapeut Gefühle und Gedanken analysieren und so Wege finden, an seinen Themen zu arbeiten. Kunsttherapie ist eine entspannende und friedliche Art der Arbeitssituation, die oft schwer und schwer zu bewältigen ist ", betonte der Fachmann.
Welche Künste werden in der Kunsttherapie am häufigsten verwendet?
Kunsttherapie kann in verschiedenen Bereichen angewendet werden und von jedem jeden Alters durchgeführt werden. Derzeit sind die am häufigsten verwendeten Kunstmodelle für diese Therapie: Malen, Musik, Theater, Tanz, Zeichnen, Kochen und Nähen. In Unternehmen und Institutionen wird es beispielsweise eingesetzt, um den Stress der Mitarbeiter zu reduzieren, die Kreativität und das Potenzial jedes Einzelnen zu entwickeln. In Schulen fördert es auch die Schaffung und Überwindung von Ängsten, Ängsten und Selbstwertgefühl.
Tanz: Die unterschiedlichsten Tanzstile können Teil der Kunsttherapie sein, solange der analysierte der Schöpfer und Autor seiner eigenen Choreografie ist. Tanz hilft beim Abnehmen, reduziert Stress und verbessert den Widerstand, die Kraft und die Flexibilität des Körpers.
Musik: Aktiviert das Lustzentrum des Gehirns sowie einen Schokoriegel und setzt Dopamin frei, eine Substanz, die ein Gefühl des Wohlbefindens erzeugt. Das heißt, es beruhigt, entspannt und stimuliert das Gedächtnis.
Theater: Fördert soziale Interaktion, Kommunikation und Flexibilität in der Vorstellungskraft. Die Kunst des Dolmetschens ist eine der ausdrucksstärksten Formen, da die Schaffung von Charakteren viel über den Moment des Patienten und das erlebte Trauma aussagen kann.
Malen: Es erfordert viel Konzentration, der Maler tritt in eine Art Meditation in Bewegung ein, die die Lösung interner Konflikte erleichtert. Malen entspannt und beruhigt.
